Tratto il quadro come uno spazio che deve respirare. Stratifico olio, carboncino e lana tessuta, cercando il momento in cui bastano luce e ombra – senza un solo colore in più.
Ho messo da parte il colore per sentire meglio cosa dice la luce.
Dipingo, disegno e tesso arazzi esclusivamente in bianco e nero. Mi interessa la riduzione – quanto può sparire da un quadro prima che cominci a parlare più forte. Lavoro in cicli lenti, esplorando un unico motivo a olio, carboncino e lana finché non restano che luce, ombra e la tensione tra loro. Credo che un quadro sia uno spazio in cui il visitatore possa riposarsi dal rumore – per questo lascio respirare le mie tele.